بكالوريوس في الفنون الجميلة (منتدى بواو الاسيوى) في التنمية البصرية

يوفر برنامج BFA التابع لـ School of Visual Development تعليماً ديناميكياً في فن إعداد المشهد. يركز المنهج الأساسي على التصوير الفوتوغرافي ونمذجة الشكل وتحليل النماذج ورسم الشكل والمبادئ السردية والتطوير المرئي للرسوم المتحركة وتصميم الشخصيات واللوحات المفاهيمية والاستكشاف المتقدم لمنظور تصميم ألعاب الفيديو ومختلف تخصصات التصميم الهامة الأخرى.

الدورات

الفصل الدراسي 1

• FND 110A: تحليل النموذج أ
• FND 131: نمذجة الشكل
• LA 137: تاريخ التطور البصري
• VIS 103: التصوير التنموي البصري

الفصل الدراسي 2

• FASCU 270: Ecorche
• FND 110B: تحليل النموذج ب
• FND 112: رسم الشكل
• FND 125: اللون والتصميم
• LA 108: تأليف الفنان
• VIS 150: التطوير البصري 1

الفصل الثالث

• FA 110: رسم صامت 1
• FND 116: منظور
• ILL 120: رسم الشكل الملبس 1
• LA 120: تاريخ الفن خلال القرن الخامس عشر
• LA 291: تصميم الوظائف

الفصل 4

• FA 222: الرأس والأيدي
• ILL 233: الوسائط الرقمية 2: التصوير التوضيحي
• LA 121: تاريخ الفن خلال القرن التاسع عشر
• LA 202: التركيب الإنجليزي: الإقناع الإبداعي والحجة
• VIS 205: إنتاج التطوير المرئي
• VIS 230: الرسم الرقمي للتنمية المرئية
• VIS 250: التطوير البصري 2

الفصل 5

• ILL 220: رسم الشكل الملبس 2
• LA 110: كتابة القصة القصيرة
• LA 146: تشريح السيارات
• VIS 280: البرمجة بالألوان
• VIS 300: تصميم بيئة للتطوير البصري

الفصل 6

• ILL 243: منظور متقدم للتوضيح والأفلام والألعاب
• LA 132: تاريخ الرسوم المتحركة
• LA 157: عبقرية الاستئناف
• LA 171: الحضارة الغربية
• VIS 235: تصميم الشخصيات للتطوير البصري (ZBrush)
• VIS 350: التطوير البصري للعمل المباشر
• VIS 364: تصميم الشخصية 1: إعادة الحياة إلى الشخصيات

الفصل السابع

• LA 131: تاريخ الألعاب
• VIS 315: واجهة المستخدم للتطوير البصري
• VIS 400: أنماط التطوير المرئي
• VIS 498: مشروع تعاوني

الفصل 8

• ILL 267: تشريح الحيوان
• LA 292: البرمجة والثقافة
• LA 304: التمويل الجماعي والتسويق عبر وسائل التواصل الاجتماعي
• LA 306: حديث خلاق: عرض تقديمي للمصممين
• VIS 405: محفظة كبار للتطوير البصري
• VIS 500: تدريب في التطوير البصري: لجميع طلاب VIS

متطلبات الوحدة

متطلبات درجة

متطلبات درجة التنمية البصرية لمنتدى بواو الاسيوى

• الحد الأدنى من الدرجة C- في جميع الدورات الأساسية والدورات الرئيسية و LA 107 الكتابة للفنان متعدد اللغات أو 108 تكوين للفنان
• الحد الأدنى من المعدل التراكمي 2.0 ومتطلبات التعليم العام التالية:
  • 1 الاتصالات الكتابية: تكوين
  • 1 الاتصال الكتابي: التفكير النقدي
  • 1 الاتصال الكتابي: السياق والأسلوب
  • 2 الوعي الفني الفني: الفن الغربي
  • 2 التوعية التاريخية بالفن: المسوحات
  • 1 الوعي التاريخي
  • 1 محو الأمية الكمية
  • 1 الأفكار الثقافية والتأثيرات
  • 1 اتصالات وممارسات التوظيف

بعد استيفاء متطلبات التعليم العام المذكورة أعلاه ، خذ الفنون الليبرالية الاختيارية حسب الحاجة لتلبية متطلبات وحدة الفنون الليبرالية.

نتائج برنامج التعلم

سيفي طلاب المرحلة الجامعية بمعايير أداء الطلاب التالية:

التنمية المرئية

• قم بإنشاء تصميمات وظيفية لوسائط الترفيه (ثنائية أو ثلاثية الأبعاد) ، باتباع عملية متوافقة مع معايير الصناعة من الصور المصغرة حتى العرض النهائي
• توصيل السرد والموضوع والشخصية بشكل فعال من خلال خيارات التصميم
• الحفاظ على "لغة" أو "أسلوب توقيع" متسق في الفن الذي يوجه مشهدًا مع الاستمرارية المطلوبة في سرد القصص المرئي
• إظهار القدرة على البحث للإلهام والمرجعية والدقة
• إظهار المرونة في الأسلوب التوضيحي من خلال إظهار أسلوب شخصي فريد والقدرة على استيعاب النمط لاحتياجات المشروع

القدرة الفنية

• ارسم ورسم أوضاعًا مقنعة ، وتعبيرات ، وتصميمات شخصية ، وصورًا مصغرة ، ولوحات قصصية ، ولوحات إنتاجية
• إظهار مرفق لخلق منظور ونقل التشريح والتناسب في الأشكال البشرية والحيوانية.
• إتقان استخدام نقطة محورية ، مع القيمة واللون والتفاصيل والتكوين.

مهارات تقنية

• إظهار المهارات الاحترافية باستخدام تكنولوجيا وبرامج الرسوم المتحركة ذات الصلة.

مهارات العرض

• إنشاء عروض تقديمية جذابة ومتماسكة بصريًا
• ناقش العمل بشكل واضح ومهني

تعاون

• التعاون بشكل فعال في المشاريع الإبداعية

الاستعداد المهني

• إنتاج محفظة شاملة (رقمية ومطبوعة) تلبي معايير الصناعة
• إدارة عبء العمل للوفاء بالمواعيد النهائية

مخرجات التعلم Academy of Art University

سوف يظهر خريجو Academy of Art University القدرة على:

1. أنتج مجموعة من الأعمال المناسبة للبحث عن فرص مهنية في مجال الفن والتصميم الذي اخترته.
2. حل المشكلات الإبداعية في مجال الفن والتصميم ، بما في ذلك البحث وتوليف المعرفة الفنية والجمالية والمفاهيمية.
3. توصيل أفكارهم بشكل احترافي والتواصل مع الجمهور المستهدف باستخدام مهارات العرض المرئي والشفوي والمكتوب ذات الصلة بمجال عملهم.
4. تنفيذ القرارات الفنية والجمالية والمفاهيمية على أساس فهم مبادئ الفن والتصميم.
5. تقييم العمل في مجالهم ، بما في ذلك عملهم ، باستخدام المصطلحات المهنية.
6. التعرف على تأثير الاتجاهات الثقافية والجمالية الرئيسية ، التاريخية والمعاصرة ، على منتجات الفن والتصميم.
7. تعلم المهارات والسلوكيات المهنية اللازمة للتنافس في السوق العالمية للفن والتصميم.