بكالوريوس في الفنون الجميلة (BFA) في الصور المتحركة والتلفزيون

تقدم درجة BFA أساسًا متينًا في العملية الإبداعية ومهارات العمل في مجال الترفيه ، بالإضافة إلى تخصص متعمق في أحد المجالات الرئيسية لصناعة الأفلام (الإخراج ، الإنتاج ، التصوير السينمائي ، التحرير ، تصميم الإنتاج ، وكتابة السيناريو).

وصف المساقات

الفصل الدراسي 1

• MPT 105: رواية القصص السينمائية
  الأساسية / 3 وحدات
• MPT 106: تحرير 1: فن التحرير
  الأساسية / 3 وحدات
• MPT 166: قوة القصة
  الأساسية / 3 وحدات
• MPT 205: مقدمة في الإنتاج
  الأساسية / 3 وحدات

الفصل الدراسي 2

• LA 104: احترام التمثيل
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات / موصى بها للصيف
• LA 108: تكوين للفنان
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• LA 120: تاريخ الفن خلال القرن الخامس عشر
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات / موصى بها للصيف
• MPT 159: التصوير السينمائي 1
  الأساسية / 3 وحدات
• MPT 225: تصميم الصوت للفيلم 1: المفاهيم الأساسية
  الأساسية / 3 وحدات
• MPT 285: أسس تصميم الإنتاج
  الأساسية / 3 وحدات
• MPT 330: إخراج الممثلين للسينما والتلفزيون
  الأساسية / 3 وحدات

الفصل الثالث

• LA 291: تصميم الوظائف
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• MPT 140: الإضاءة 1: فن رؤية الضوء
  الأساسية / 3 وحدات
• MPT 234: معمل إنتاج المشهد
  الأساسية / 3 وحدات
• MPT 378: اخراج 2
  الأساسية / 3 وحدات
• WRI 188: الشخصيات والخلفية
  الرئيسية / 3 وحدات

الفصل 4

• LA 121: تاريخ الفن خلال القرن التاسع عشر
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات / موصى بها للصيف
• LA 202: تكوين اللغة الإنجليزية: الإقناع والحجة الإبداعية
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• MPT 204: قوة وسائل التواصل الاجتماعي
  الرئيسية / 3 وحدات / موصى بها للصيف
• MPT 259: التصوير السينمائي 2
  الرئيسية / 3 وحدات
• MPT 271: الإضاءة 2: فيلم + رقمي
  الرئيسية / 3 وحدات
• MPT 315: صناعة الأفلام التجريبية 1
  الرئيسية / 3 وحدات

الفصل 5

• LA 110: كتابة القصة القصيرة
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• LA 281: تاريخ الفيلم 1: ما قبل 1940
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• MPT 236: تحرير 2: الأساسيات متعطشا
  الرئيسية / 3 وحدات
• MPT 351: الإضاءة 3: فيلم
  الرئيسية / 3 وحدات
• MPT 359: التصوير السينمائي 3
  الرئيسية / 3 وحدات

الفصل 6

• LA 124: فيزياء الفنانين: الضوء والصوت والحركة
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• LA 171: الحضارة الغربية
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• LA 282: تاريخ الفيلم 2: 1940-1974
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات / موصى بها للصيف
• MPT 135: الواقع الافتراضي / إنتاج 360: الحدود الجديدة
  الرئيسية / 3 وحدات
• MPT 235: الواقع الافتراضي / 360 إنتاج وما بعد الإنتاج
  اختياري / 3 وحدات / موصى به للصيف
• MPT 415: صناعة الأفلام التجريبية 2
  الرئيسية / 3 وحدات
• MPT 459: التصوير السينمائي 4
  الرئيسية / 3 وحدات

الفصل السابع

• LA 127: مواضيع في الفن العالمي
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• LA 382: تاريخ السينما 3: السينما المعاصرة
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• MPT 471: سرد أول أ
  الرئيسية / 3 وحدات
• MPT 498BD: عمل الطائرات بدون طيار: تصميم مهنة حول الطائرات بدون طيار
  الرئيسية / 3 وحدات

الفصل 8

• LA 388: مسح للسينما الآسيوية
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات
• LA 462: قوة الأسطورة والرمز
  الفنون الليبرالية / 3 وحدات / موصى بها للصيف
• MPT 472: سرد أول ب
  الرئيسية / 3 وحدات
• MPT 495: محفظة المخرجين: اختراق صناعة الترفيه
  الأساسية / 3 وحدات
• MPT 500: تدريب في الصور المتحركة والتلفزيون
  اختياري / 3 وحدات / موصى به للصيف
• N / A: أي دورة
  مادة اختيارية / 3 وحدات

متطلبات الوحدة

متطلبات درجة

BFA الصور المتحركة ومتطلبات درجة التلفزيون

• الحد الأدنى من درجة C- في جميع الدورات الأساسية والدورات الرئيسية و LA 107 الكتابة للفنان متعدد اللغات أو 108 تكوين للفنان
• الحد الأدنى من المعدل التراكمي 2.0 ومتطلبات التعليم العام التالية:
• 1 الاتصالات الكتابية: تكوين
• 1 الاتصال الكتابي: التفكير النقدي
• 1 الاتصال الكتابي: السياق والأسلوب
• 2 الوعي الفني الفني: الفن الغربي
• 2 التوعية التاريخية بالفن: المسوحات
• 1 الوعي التاريخي
• 1 محو الأمية الكمية
• 1 الأفكار الثقافية والتأثيرات
• 1 اتصالات وممارسات التوظيف

بعد استيفاء متطلبات التعليم العام المذكورة أعلاه ، خذ الفنون الليبرالية الاختيارية حسب الحاجة لتلبية متطلبات وحدة الفنون الليبرالية.

Academy of Art University / Academy of Art University

نتائج برنامج التعلم

سيفي طلاب المرحلة الجامعية بمعايير أداء الطلاب التالية:

مهارات صناعة الأفلام العامة

• تعاون بشكل فعال مع فرق متعددة التخصصات
• ابتكر شورتًا يوضح الفهم الأساسي لهيكل القصة وتطور الشخصية
• إظهار فهم أساسي لعملية إنشاء فيلم من البداية إلى النهاية

الاستعداد المهني

• تطبيق المعرفة بالأدوار في صناعة السينما لتحديد مجال التخصص (Midpoint Review فقط)
• عرض العمل بشكل فعال في بكرة عرض توضيحي ومعايير صناعية (المراجعة النهائية فقط)
• إظهار الإنجاز على المستوى المهني من خلال تنفيذ مجموعة متنوعة من المشاريع في مجال التخصص (المراجعة النهائية فقط)

التحرير

• إثبات الكفاءة في تقنيات وتقنيات ما بعد الإنتاج
• الحصول على شهادة Avid
• إثبات الكفاءة في برنامجين تحرير آخرين على الأقل

السيناريو

• اكتب السراويل القصيرة القابلة للتسويق و / أو جذابة للجمهور العام
• تقديم نص برمجي مصقول أو برنامج تلفزيوني مصقول

تصوير سينمائي

• اعمل بفاعلية مع الكاميرات والعدسات والملحقات المختلفة
• تصميم وتنفيذ مخططات الإضاءة الإبداعية
• إدارة مشهد للتغطية بشكل فعال
• تطبيق مبادئ التكوين وحركات الكاميرا لتعزيز القصة

توجيه

• قم بتوجيه طاقم في مرحلة ما قبل الإنتاج والإنتاج وما بعد الإنتاج لتنفيذ الخيارات الفعالة التي تخدم القصة
• احصل على عروض جذابة وقابلة للتصديق من الممثلين

إنتاج

• اكتساب أو إنشاء وتطوير مواد لمشروع يمكن تقديمه في بيئة احترافية
• إظهار الكفاءة الأساسية في الميزنة والجدولة
• إظهار الإلمام بالتفاوض على عقود الأفلام (للممثلين والطاقم والمواقع والمعدات والسكن والنقل والمطاعم)
• إظهار الفهم للجوانب القانونية لإنتاج الأفلام ، بما في ذلك حقوق الطبع والنشر والعلامات التجارية وترخيص الموسيقى والعمل مع القصر والنقابات والتمويل والتوزيع
• إظهار الفهم للجوانب القانونية لإنتاج الأفلام ، بما في ذلك حقوق الطبع والنشر والعلامات التجارية وترخيص الموسيقى والعمل مع القصر والنقابات والتمويل والتوزيع

تصميم الإنتاج

• دعم مظهر الأفلام بناءً على رؤية المخرج ، بما في ذلك اختيار المواقع ، وإنشاء الإعدادات ، واختيار الدعائم ، ومجموعات الملابس
• توصيل مفاهيم التصميم من خلال مهارات الرسم الأساسية والعروض التقديمية المرئية

مخرجات التعلم Academy of Art University

سوف يظهر خريجو Academy of Art University القدرة على:

1. أنتج مجموعة من الأعمال المناسبة للبحث عن فرص مهنية في مجال الفن والتصميم الذي اخترته.
2. حل المشكلات الإبداعية في مجال الفن والتصميم ، بما في ذلك البحث وتوليف المعرفة الفنية والجمالية والمفاهيمية.
3. توصيل أفكارهم بشكل احترافي والتواصل مع الجمهور المستهدف باستخدام مهارات العرض المرئي والشفوي والمكتوب ذات الصلة بمجال عملهم.
4. تنفيذ القرارات الفنية والجمالية والمفاهيمية على أساس فهم مبادئ الفن والتصميم.
5. تقييم العمل في مجالهم ، بما في ذلك عملهم ، باستخدام المصطلحات المهنية.
6. التعرف على تأثير الاتجاهات الثقافية والجمالية الرئيسية ، التاريخية والمعاصرة ، على منتجات الفن والتصميم.
7. تعلم المهارات والسلوكيات المهنية اللازمة للتنافس في السوق العالمية للفن والتصميم.